Adelin Donnay
ist uns mit seinen ersten ''Porträts von ...'' mit schwarzer Tinte und rohen Gesten an die Gurgel gegangen. Seit dieser Zeit hat dieser authentische Maler seine Handschrift ständig bereichert. Die Farbe und die Materie allmählich wieder in seine Arbeit einzubeziehen, war sein Anliegen, auf der Suche nach der Befreiung einer verhaltenen Sensibilität.

Adelin Donnay macht keine halben Sachen und weiß, dass man den Ausgangspunkt nicht vergessen kann, egal wie der Weg aussieht. Er bietet uns nun seine Landschaften an, die nicht überarbeitet und korrigiert, sondern durch seine malerische Praxis erweitert wurden. Dieser Teufel hat seine Arbeit fortgesetzt, als hätte er, wie Monet, seine Staffelei neben der von Eugene Boudin aufgestellt. Das heißt, vor allem zu malen, die farbige Materie mit der Geste des Pinselns zu formen, ohne seine Identität zu verlieren.

In einem einzigen Gemälde fasst er manchmal die Malerei mehrerer Jahrhunderte zusammen.

Ja, dieser Teufel, überrascht uns immer wieder, während er seiner Vision von Arbeit treu bleibt.